来自巴黎高美和卢浮宫的“珍品”：看大卫与安格尔作品同台“PK”

东方网记者熊芳雨、汪伟秋11月1日报道：“美术的诞生：从太阳王到拿破仑——巴黎国立高等美术学院珍藏展”将在11月5日在上海博物馆开幕。这些作品来自巴黎国立高等美术学院的收藏和卢浮宫在巴黎高美的寄藏品，包括大卫、安格尔、普桑、乌东、吕德、弗拉贡纳尔等，是对法国16世纪至19世纪早期路易十四到拿破仑时期美术的最高水准进行回顾。

普桑、大卫、安格尔作品均亮相

早在20世纪初，徐悲鸿、林风眠、潘玉良、吴冠中、常书鸿、颜文樑……就曾到巴黎国立高等美术学院留学，这些留法艺术家们极大推动了中国艺术和中国艺术教育的发展。展览中的许多展品，就是这批留法美术生们当时在学校看到的作品，试想一下，或许徐悲鸿跟你在同一角度看过这幅油画呢。

布展现场

此次搬来的作品，时间跨度上从十七世纪一直延续到十九世纪初，分为“文艺复兴运动：法国艺术的起源”、“现代艺术家的诞生”、“太阳王的皇家绘画与雕塑学院”、“贵族阶层的艺术繁荣”、“人体美学：艺术与科学的对峙”、“启蒙运动时期英雄主义绘画的革新”、“艺术与革命：从大卫到安格尔”、“考古学与废墟的诗意美学”、“从皇家学院到学院派”九个主题单元。绝大多数展品均为首次来华展出，包括普桑、弗拉贡纳尔、大卫、安格尔、乌东、吕德等许多在世界艺术史上占有重要地位的艺术家的作品均会在上博亮相。

巴黎国立高等美术学院是世界上最具影响力的美术学院之一，坐落在塞纳河畔，与卢浮宫隔河相望。巴黎高美的前身可追溯到1648年由路易十四创立的法国皇家绘画与雕塑学院。1793年法国大革命爆发后，皇家绘画与雕塑学院解散，藏品全部被卢浮宫收入。从法国大革命开始，卢浮宫不再是皇家住宅，转变成博物馆向公众展示和传播艺术作品，皇家绘画与雕塑学院的作品也在展示之列。直到1872年，在巴黎高美的要求下，卢浮宫把大部分皇家绘画与雕塑学院的入院作品重新寄存在巴黎高美，使得这些作品得以完整陈列，并继续为教学服务，这种寄存关系一直延续至今。

展品散落在校园各处

记者提前探营，记录下了整个展览中最大的一幅作品——雅克-路易·大卫著名的代表作《安德洛玛刻哀悼赫克托尔》开箱、上墙的全过程。现场8位专业布展人员将装有这件作品的木框先平置于地，拆箱之后拿着手电筒对作品进行仔细比对、检查，再由8人从地上缓缓抬起，挪入展厅。画幅一侧先被放置于地，再缓缓立起，呈现画作全貌。整件作品画幅接近三米高。

据展览策展人介绍，《安德洛玛刻哀悼赫克托尔》是反映艺术家雅克-路易·大卫把法兰西艺术从他所接受教育时的巴洛克时期，一直带到了新古典主义时期的一件非常重要的代表作品。为了达到油画的最佳观赏效果，上海博物馆首次模拟自然光源进行展示。

《安德洛玛刻哀悼赫克托尔》所在展厅，也是此次展览的核心展厅。与大卫作品比邻而展的是让·奥古斯特·多米尼克·安格尔的代表作《半身躯干人体》《阿喀琉斯接见阿伽门农使者》。安格尔是大卫最出色的学生，他追求造型美，重视线条的作用。“安格尔的《半身躯干人体》是他竞赛的获奖作品，《阿碦琉斯接见阿伽门农使者》是他罗马大奖的获奖作品。安格尔是大卫最出色的学生，他们之间有相同的地方，也有不同之处，我们把它放在一起去呈现，以便观者更好体会。”策展人说。

值得一提的是，巴黎国立高等美术学院并非传统的美术馆，因此这些展品都是散见于校园的各个地方，作为校园装饰的一部分。比如上博第二展厅的作品，藏在巴黎国立高等美术学院的图书馆，另外还有学校小教堂、教室、教职工办公室等，学生行走在校园中都可见不同“珍品”。

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